Les musiciens du métro & les artistes locaux

LES MUSICIENS DU MÉTRO EN PARTENARIAT AVEC LA RATP

En hommage à Fulgence Bienvenüe, créateur du Métro parisien et originaire d’Uzel dans les Côtes d’Armor, le festival Art Rock s’associe à la RATP autour d’une programmation d’artistes du métro parisien. Le festival Art Rock est le seul festival hors Île de France à entretenir ce joli partenariat avec la scène mythique des musiciens du métro.

De la pop de Maîté Merlin au rock de St Negus, en passant par la folf-pop de Ligne 10 puis Syamka et ALEMA : il y en a pour tous les goût et toutes les générations dans les couloirs du métro parisien, comme sur la scène du Village d’Art Rock.

Ligne 10 fait partie de ces groupes qu’on aime attraper au cœur de l’été. Le jeune quintet façonne un folk rock solaire hérité des années 70, porté par une énergie indie pop moderne. Leur musique capture les tourments doux-amers de la jeunesse, les voyages sans fin et la liberté des étés électriques. Avec The Strokes, Royel Otis et Coldplay en inspirations, Ligne10 déploie guitares tranchantes, synthés mélancoliques et une vitalité lumineuse, taillée pour la scène et les découvertes qui vous marquent.

Maïté Merlin chuchote, scande et chante de véritables hymnes à la liberté, au romantisme et à l’espoir. Poétesse combattante, Maïté Merlin décroche de précis uppercuts en un battement de cil. Si la poésie de ses mots se loge au fond d’un gant de boxe, la puissance de sa présence sur scène tient aussi à sa voix. Guitare électrique en main, Maïté investit la scène avec une énergie brute et incarnée, donnant à ses chansons une intensité toujours renouvelée. Portée par 3 musiciens complices, son live mêle rock vibrant, poésie directe et sincérité désarmante, et propose une traversée émotionnelle forte et profondément vivante. Inspirée par le rock français des années 2000 mais aussi par la finesse de la chanson française, Maïté Merlin affirme une écriture libre, sincère et profondément humaine, et confirme qu’elle est à sa place : sur scène, au plus près du public.

St Negus cumule plus de douze années de tournées et de collaborations. De ces expériences est né un artiste exigeant qui, après avoir longtemps accompagné les autres, dévoile aujourd’hui une œuvre profondément personnelle et pleinement aboutie. Sa musique se situe à la croisée d’un rock viscéral, mêlant heavy blues, stoner et soul, évoquant autant Jack White, Lenny Kravitz, Ayron Jones, Rival Sons ou Queens of the Stone Age, que des influences orientales et l’énergie du grunge des années 1990. Il en résulte une identité forte, nourrie d’un équilibre entre engagement collectif et introspection, où l’énergie du rock devient à la fois un exutoire et un moyen d’affirmer une vision du monde.

Syamka c’est une voix qui raconte les failles et les forces d’une génération en quête de sens. Entre soul, hip-hop et influences afro-caribéennes, elle transforme les épreuves en hymnes de résilience. Sa musique est un cri doux-amer, un appel à l’amour, à la vérité et à la liberté. Sur scène, Syamka déploie un univers vibrant, à la croisée de la performance vocale et du live looping. Chaque concert devient une expérience organique et authentique.

ALEMA c’est l’amour du groove porté par des compositions d’un batteur-chanteur inspiré, nourries de notes de claviers, d’harmonicas, de riffs de guitare et de rythmiques de basse. Au service d’une soul résolument funky, où le rock et le jazz ne sont jamais bien loin, les quatre membres d’ALEMA proposent une musique dont la vocation est de se vivre en live, à laquelle le partage donne tout son sens.

LES ARTISTES LOCAUX

Au-delà des Musiciens du Métro, Art Rock invite des musicien.ne.s et chanteur.euse.s 100% locaux à se produire sur la Scène du Village les 3 jours du festival. Art Rock est fier de défendre la richesse de la scène bretonne.

On pourra notamment y découvrir BirdbØx, superbe groupe à le croisée du jazz, du blues et de la folk americana, Lol y los Picaros et Fulguromatic.

Fulguromatic est un projet qui mélange musique live et automates d’instruments pilotés en direct ! Batterie, claviers vintage, voix, ainsi que des automates DIY de flûte et de basse jouées en live, dans un style rythmé mélangeant Rock-Prog / Jazz / Chanson. Atypique, joyeux et expérimental, le duo rennais Fulguromatic vous étonnera !

Birdbøx c’est une alchimie vocale rare entre un chanteur et deux choristes ; une batterie volontiers tellurique, où les peaux sonnent comme des tambours, et une guitare tout en ornementations, touches de couleur finement déposées. À la fois lumineuse et chaleureuse, la musique de Birdbøx délivre une folk singulière imprégnée de soul vibrante et magnétique. Le groupe élabore des compositions soignées aux mélodies accrocheuses, issues d’un travail collectif, dans une esthétique hybride quasi acoustique. De cet univers riche et métissé, porté par une écriture précise, émergent des chansons à la fois intenses et profondément intimes.

Lol y los Picaros est un groupe qui embrasse dès ses debuts une double identité : les guitares distordues d’un rock vintage à la manière de The Sonics et les rythmes sauvages du rock hispanique. Entre l’urgence d’une scène garage et la profondeur d’une écriture oscillant entre l’anglais et l’espagnol, ils s’imposent comme un bastion de rébellion et de liberté. Leur musique parle de révolte et d’abandon, de lumière et de chute libre. Tout est fait pour le live, pour ce moment où le chaos se transforme en transe collective.